第 559 章（1 / 2）

此时在旁边围观的贾刚苏萍江文等人都有点愣了，他们本来都以为访谈就是两个人做下来这么直接一板一眼的开始谈，却没想到贾鸿渐一开始确实这样开始胡乱扯，这样真的没问题么？但是贾鸿渐聊天好像也不是在好好聊，都是先问一遍中文，然后再自己翻译成英文，这到底是在干嘛呢？

他们不知道的是，贾鸿渐这是做访谈类节目最重要的一个事情——让被采访人放松。只有被采访人放松了，才可能谈的高兴进入状态了，说出来一些在别的节目上从来没说过的话，这样整个节目才有亮点！哪怕就算不是为了亮点，那这是先聊天也是能让对方放松，从而获得更好的节目效果，不会让对方显得太僵硬！其实21世纪的访谈类节目基本都是这么做的，除非是那种现场直播的脱口秀节目，否则一般对艺人之类的采访，那都是聊一个多小时的内容，然后慢慢剪辑成为四十分钟这样的！

“不奇怪！”此时斯皮尔伯格笑着回答道，“其实我也是这样，而且我更极端一点，我自己感觉我到今天还是受到了童年时候心里的影响。我小时候我们家是所在小区的唯一一个犹太人家庭，所以我们家很受排挤，我经常也被社区里的大孩子欺负，所以我的童年其实并不快乐。但是就是这种不快乐的经历，却是塑造了我今天的性格。我之所以喜欢上那种看起来有点吓人的，就是因为我小时候经常被大孩子欺负而受到惊吓。后来我渐渐喜欢上了惊吓，就开始在家里做恶作剧吓家人。长大了之后，拍摄《大白鲨》之类的影片，其实都是一种类似躲在衣柜里装鬼吓家人的演变——那就是我不再吓家人了，而是开始吓观众了！”

说道了这里，斯皮尔伯格甚至主动的就继续往下说：“同样，甚至在《ET》这个片子里面，也是我这样一种喜欢恐怖吓人习惯的一种体现。在别人都觉得外星人都是坏人的时候，我就是要拍一个外星人是好人。这是为什么？就是因为我喜欢吓人的东西，我喜欢那种对别人来说很惊吓的东西。但是那种很吓人的，在我看来却是很可爱的。其实我觉得导演和作家一样，很多时候的创作都是一个挖掘自己以前经历，特别是童年经历的过程，能把那种细微的感觉挖掘出来，然后表达出来，这样就很好……”

就这样，贾鸿渐一点点的通过跟斯皮尔伯格聊天，把很多以前不为人所知的事情都挖了出来。比如说他小时候被人欺负，然后有时候气不过了，就半夜跑出去，拿自己家的芝麻酱去糊那些欺负他的小孩儿的窗户！而他这么做被妈妈知道了之后，他妈妈还夸奖他做的好！还有他父母离婚了，他一直很恨父亲，直到十几年之后，他才在妻子的劝解下原谅了父亲，而现在跟父亲的关系特别特别好……（未完待续。如果您喜欢这部作品，欢迎您来投推荐票、月票，您的支持，就是我最大的动力。）

第七八四章　中国影坛很像好莱坞？

“我个人的所有电影，从某种角度上来说，都是我童年的延续。我夫人一直笑我，她一直评价我是一个长不大的孩子，总是把童年时候的那种种乐趣拿出来用在电影上。实际上也是这样，就像是《大白鲨》以及《侏罗纪公园》，其实这些都是一种我小时候扮怪物吓家人的一种延续，只不过我把廉价的怪物面具给换成了计算机特效制作的各种逼真的打怪兽，同时被我吓得家人变成了全世界的观众，仅此而已。”斯皮尔伯格40年代出生的人，明明差不多50岁了，现在居然还俏皮的耸耸肩，还真跟小孩儿一样。

“斯皮尔伯格先生，我们中国影坛里面，有很多人还继承了以往的左派电影传统，如今还讲究一个现实主义，反应现实，要深刻的揭示人性等等……但是这样的片子在国外经常得奖，不过票房成绩并不是太好，对于这点您有什么可以给我们中国电影人的建议么？”贾鸿渐问道。这也算是他的一点私心吧，算是给后世那些没事儿就想拍个片子教育观众，隐隐藏藏的在所谓的“大片儿”里改造历史故事，按照自己所理解的人性去解构，结果还不愿意好好讲故事的导演们好好上一课！

“我对中国影坛的具体情况并不是很了解，本来不应该说太多的。但是呢我可以说一点好莱坞的经验，实际上好莱坞在6070年代的时候，也是左派的大本营。那边有很多电影也都是讲究反映现实，讲究深刻的分析批判人性的。这个主要是在50年代到60年代之间，美国商业电影衰退，以及国际左派思潮的兴起而引起的。当然同时还有电视行业的竞争，不过更重要的是意大利新现实主义电影以及法国新浪潮电影还有民族电影的冲击，这一些列的冲击，让美国的电影行业陷入了衰退。而衰退之中。很多电影人就开始反思，觉得以前那种不顾一切的乱拍商业电影是不是有问题，于是产生了很多深刻反思的剖析人性的电影……”

斯皮尔伯格此时对很多人并不了解的好莱坞电影历史开始侃侃而谈。“其中主要还有个原因，就是60年代的美国本身就很混乱，一方面谋杀丛生。另一方面越南战争、黑人要求平等权利的民权运动，最后还有一个经济衰退。同时在70年，还发生了水门事件。美国国会有史以来第一次弹劾了总统，同时民众也对政府产生了很大的怀疑。所以这个时候社会上各种嬉皮士以及性解放运动横行，充斥着一种批判和逃避政治的批判化以及娱乐化并存的现象，于是再这个时候，好莱坞的电影开始摆脱了上一次好莱坞黄金年代的旧好莱坞电影，开始反应现实世界。

就像是西尔维斯特…史泰龙的《第一滴血》里也带有一点这种现象，虽然这部片子上映的时间有点晚，不过其核心气质还是继承了6070年代好莱坞的那种批判精神和反应现实的意味。在这个影片的开头。史泰龙扮演的兰博结束了越战回到了国内，结果发现没人接受他。之前是国家让他上前线杀敌，他去了，结果回国所有人都把他当杀人凶手，他在前线可以随意使用上百万美元的军用设备。但是在美国国内却连一个洗车的工作都找不到！这不是一种反应现实的批判么？就像是很多6070年代的很多电影一样，《第一滴血》其实是在否定美国，是在批判美国，以前的好莱坞电影里面，美国都是世界第一，政府形象相当正面。但是从这之后，政府一直都是一种阴谋的存在，甚至美国本身都不再光鲜亮丽！”