第 97 章（2 / 2）

小剧场特殊的环境，让这一切，都显得真实，却又很梦幻！真实的是人，梦幻的是声。

随着最后迎合李秋无伴奏的轻吟的叹气声结尾，整首曲，完美地结束了，第一次合作，三个人，却犹如画卷里，从亘古开始就在一起般，“大漠孤烟直，长河落日圆”，哪一样，可缺？

“啪！啪！啪！”

只有黎俊奇一个人的掌声，却把整个剧场的空间填满，只有三个人的舞台，却因为这一曲而溢满。

藤原育郎一只手指轻敲钢琴，一手撑着下颚，似乎在思考着什么。最后望着坐在席下的黎俊奇，询问道，“谁更好呢？”

“是的也对，谁更好呢？或许说，谁更适合呢？”藤原育郎的询问，也难倒了黎俊奇，他改变了对李秋的想法，看来，藤原育郎也对张靓颖改变了看法。

“你唱得真心好，比我唱得好！我以为我的海豚音够美丽了，没想到，你的海豚音，比我的，还有空灵绝美。”

张靓颖这次，确确实实地从心底感叹，合唱之前，她还有信心，赢过男唱女声的外国人，但是，合唱之后，她才明白，当初的《七夜雪》和《星》，为什么能如此感人肺腑，那种连自己都能带动的歌声，太过于逆天了。

“谢谢夸奖，你是我见过的，即使在韩日，也是唱得最好的一个。”

所谓的惺惺相惜，或许也就是此刻这种情况了吧。

“以后有机会，很想和你合作！”

“我也是！”李秋接过张靓颖伸过来的手，一大一小，一男一女，没有其他夹杂的情绪，是对手，是同伴。一开始，李秋就防备着张靓颖，一开始，张靓颖对李秋，就有着一份敌视之心。

“不用等以后了，这次，你们就可以合作！”

黎俊奇和藤原育郎讨论了良久，最终，还是下了这个决定，皆大欢喜的决定，这两个人，单独剔除掉，都是这首歌的损失。

“呵呵，合作愉快！”

“合作愉快！”

两人的笑声，响彻整个剧场，一不小心，海豚音又显。

第四十七章　音乐

雨声，窸窸窣窣，街道旁一排树叶，被雨滴打落得七零八碎，雨滴，一粒粒掷地有声。又一个雨季的来临！乱花雨迷的早晨，忙碌的人们，紧张地上演着香港的节奏，撑着伞，开着车，陆陆续续出现在街道上。

录音棚里，悄悄翻起几个人影，细看才清晰，带着黑眼圈的三男一女，正是为了录歌而废寝忘食的藤原育郎、李秋、张靓颖，还有一个音乐制作人，也是《画心》这首歌的作词，陈少琪。

唱歌，并不难，四个人却纠结在了怎么去唱之上。一千个读者，有一千个哈姆雷特，四个人的脑袋，对歌曲的理解各不相同，纠纠纷纷之下，一首歌曲半个月也没录制完成。

多日的相处，陈少琪至少明白了，为何藤原育郎和黎俊奇选择用李秋和张靓颖合唱的缘故。

特别是李秋，开篇和结尾的吟唱低吟这一创举，备受他的推崇。

电影所讲述的人狐畸恋，道出了世人对浮华世界的欲求和迷恋美色外表的肤浅，正是这浅浅的低吟，没有任何伴奏的浅唱，将剧中人物心中的那份疑惑、纠结、悲伤表达出来。而随着剧情的推进，人性中的美好试图战胜邪恶，这份执著与坚守也让整首歌曲在结尾部分叹息式的演唱有着一种难以名状的无奈，这种头尾呼应的方式使得歌曲在感情表达上更加完整。

藤原育郎也对此李秋的音感感到惊叹，旋律本身已经足够完美，当他在试音那天听到李秋的浅唱之时，就已经觉得，任何东西，没有最完美，只有更完美。半个月的修改，这首原本出自他手的主题曲，完美的程度，让他感到不可思议，同时也对李秋的天分所看好。

——“你老师是谁？你的作曲天份不错。”

——“我的老师名叫藤木胜！”

——“藤木胜老先生？可是山口美玲子老师的丈夫，藤木胜先生？”

——“是！藤原先生认识我的老师吗？”

——“我很崇拜美玲子老师，我大学的时候，曾经听过她的课，现在想起来，也还怀念那段严厉的日子，对了，你会不会钢琴？”

——“老师并没有教乐器和作曲。”

——“想学吗？我可以教你。”

——“真的吗？”

于是，录音空闲之余，李秋开始跟着藤原育郎学钢琴。

有的人，天生愚钝，做什么都做不了，并不是他们不够勤奋，并不是他们没有兴趣，而是缺少了一种，天份。有些人，天资聪颖，做什么立即上手，但有些事，却始终做不下，缺少的，也是天份。天才，是百分之九十九的汗水，加上百分之一的天份决定的，可往往起作用的，是那百分之一。

李秋对于钢琴的天份，藤原育郎惊叹至恨不得早些认识他，仅仅只用了录音的闲暇时间练习，李秋就能把《画心》整首歌弹奏下来。或许勤奋的人，稍微有点资质的人，学一段时间也能弹奏，但是，李秋花的，是每一天里，不到一个小时的时间来练习。

七月，在纷乱的雨季里，慢慢走过。张靓颖在《画心》最终完成之后，离开了香港，返回了大陆。李秋则是和李孝利、金敏赫通过电话告知缘由之后，跟着藤原育郎学习钢琴。李秋犹如在仓敷那段时间一般，奋力汲取着从藤原育郎那里得到的音乐知识，乐不思蜀。

藤原育郎，他并不是一个中规中矩的钢琴家，他的琴声，并不是纯粹的?